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Uma grande homenagem e retrospectiva dos 35 anos da carreira do estilista reconhecido mundialmente como “Enfant Terrible”, entre em cartaz esta semana no Montreal Museum of Fine Arts, em Montreal, no Canadá. A exibição The Fashion World of Jean Paul Gaultier: from the Sidewalk to the Catwalk, que acontece até 02 de outubro de 2011, traz mais de 120 modelos de roupas, que incluem figurinos de cinema e os mais marcantes ícones do design de Gaultier.

A primeira grande exposição dedicada ao costureiro francês, que lançou sua coleção de prêt-à-porter em 1976 e fundou sua própria casa de alta costura em 1997, é subdividida em seis diferentes seções (The Odyssey of Jean Paul Gaultier, The boudoir, Skin Deep, Punk Cancan, Urban Jungle e Metropolis) e oferece uma abordagem temática do mundo de Jean Paul Gaultier, trazendo as suas mais variadas inspirações e influências ao longo de sua carreira.

Considerada pelo próprio estilista como “o maior desfile de todos os tempos”, a exibição é pontuada, além do incrível acervo de roupas, por diversos vídeos, alguns deles inéditos, assim como muitas fotos de importantes nomes do mundo da moda, da arte e da fotografia como Andy Warhol, Cindy Sherman, Robert Doisneau, Richard Avedon, Herb Ritts, Pierre et Gilles e Mario Testino.

A mostra inicia contando um pouco da trajetória do estilista, como ele conheceu e desenvolveu seus próprios conceitos na moda e no design, suas inspirações na infância e adolescência, e passa por seus diferentes momentos na moda: sua fascinação pelos antigos corsets, sua inesgotável inspiração na pele e no corpo, as influências dos cabarés, Cancan e Moulin Rouge e sua fascinação pelo “diferente”.

Quem quiser conferir o artigo completo, pode entrar no site da Revista Textilia - Coluna Turismo de Moda, através do link abaixo:

http://www.textilia.net/materias/ler/moda/moda-marketing/3ponto_de_vista_%20jean_paul_gaultier_em_montreal

The Fashion World of Jean Paul Gaultier: from the Sidewalk to the Catwalk
Onde: Montreal Museum of Fine Arts
Michal and Renata Hornstein Pavilion, Level 2
1379 Sherbrooke Street West - Montreal, Quebec, Canada
Terça: das 11h às 17h/ Quarta à Sexta: das 11h às 21h/ Sábado e Domingo: das 10h às 17h
fechado às segundas-feiras e feriados
Quando: até 02 de outubro de 2011
* entrada $ 7,50

Palco de algumas das mais renomadas exibições de moda no mundo, a cidade de Nova York recebe agora uma memorável mostra em homenagem ao grande estilista Alexander McQueen. A exibição “Savage Beauty” fica em cartaz até 31 de julho de 2011, no Metropolitan Musem of Art, em Nova York.

Imperdível não só pelo grande acervo, que conta com mais de cem peças e setenta acessórios, criados ao longo dos 19 anos de carreira do estilista, mas também pelo cuidado com que a curadoria teve em emergir o visitante no mundo imaginário de McQueen, suas temáticas e inspirações para cada coleção. As galerias (sete no total) trazem as diversas fases do estilista, desde sua coleção de formatura na Central Saint Martins, em 1992, até o último desfile assinado por ele, que aconteceu logo após seu falecimento, em fevereiro de 2010.

A exposição, que foi organizada pelo The Costume Institute e conta com peças do arquivo de McQueen, em Londres, do arquivo da Givenchy, em Paris, bem como coleções particulares, celebra as mais extraordinárias contribuições de McQueen, que desafiou e expandiu a compreensão da moda além da utilidade de uma conceitual expressão de cultura, política e identidade.

As Galerias de Savage Beauty

Ao entrar na exposição, o visitante se depara com dois manequins, que representam fortemente os temas e ideias que McQueen revisitou em toda sua carreira: os opostos (a vida e a morte, claro e escuro, predador e presa, homem e máquina). Em seguida, um roteiro que transmite, principalmente através das temáticas desenvolvidas, fielmente, as fases e temas de inspiração do estilista. Cada galeria foi desenvolvida de modo a aguçar os sentidos do visitante, transmitindo a fundo o imaginário de McQueen em cada etapa de sua carreira.

Quem quiser conferir cada etapa e um roteiro das galerias da exibição pode acessar o post completo na página da Revista Textilia - Coluna Turismo de Moda, através do link abaixo:

http://www.textilia.net/materias/ler/moda/moda-marketing/3ponto_de_vista_alexander_mcqueen_em_nova_york

No blog do Museu é também possível encontrar diversos vídeos com os desfiles de McQuenn:

http://blog.metmuseum.org/alexandermcqueen/video/

ALEXANDER McQUEEN – Savage Beauty
Onde: The Metropolitan Museum of Art, 1000 Fifth Avenue na 82nd S
Terça a quinta e domingo: das 9h30 às 17h30/ Sexta e sábado: das 9h30 às 21h
fechado às segundas-feiras e feriados
Quando: até 31 de julho de 2011
* a entrada (preço sugerido) U$ 20,00

Essa semana foi realizada mais uma edição do baile beneficente anual Costume Institute Gala, promovido em Nova York nas dependências do Metropolitan Musuem of Art.

E a noite de gala veio para confirmar uma das grandes tendências para a estação primavera-verão 2011-2012: as cores. Pelo tapete vermelho desfilou um verdadeiro arco-íris: azuis, verdes, amarelos, vermelhos e roxos. Além dos tons mais vibrantes, que foram os protagonistas absolutos, confiram os outros destaques por TMN:

Nude: a cor reinou e apareceu em muitas produções, na maioria delas combinada com bordados e brilhos, com destaque para Gwyneth Paltrow by Stella McCartney e Sarah Jessica Parker by Alexander McQueen (fall 2005);

Branco: apareceu em diversas produções, em especial usado em tecidos leves, como na produção de Sarah Burton;

Caudas longas: brilharam no red carpet, com destaque para Gisele Bundchen by Alexander McQueen e Christina Ricci by Zac Posen.

Recortes laterais: na altura da cintura apareceram como detalhes, geralmente em vestidos minimalistas, como na produção de Emma Roberts by Michael Kors;

Pretinhos nada básicos: os looks de Penelope Cruz by Oscar de la Renta e Thandie Newton’s by Stella McCartney, trouxeram versões glamorosas do clássico preto;

Dourados: a cor metalizada trouxe um glamour a mais na noite de gala, escolha das gravidíssimas Kate Hudson e Jessica Alba;

Novidades: os vestidos com detalhes com plumas foram certamente o destaque do tapete vermelho, sendo escolhido em diversas produções, como de Demi Moore.

O TMN conferiu ontem, em primeira-mão, a exposição Grace Kelly – Princesa de Mônaco, na inauguração oficial para convidados e chegamos à conclusão de que realmente trata-se de mostra imperdível. Da riqueza dos detalhes, da grandiosidade das peças, da sofisticação dos vestidos e acessórios, tudo provocou encantamento.

Num total de 900 itens expostos, que já passaram por Paris e Londres, os destaques ficam por conta da réplica vestido de noiva de Grace, um dos modelos mais famosos e copiados do mundo, exposto em uma sala de espelhos onde é possível conferir de perto os detalhes da peça confeccionada pela estilista americana Helen Rose em seda, renda e pérolas cultivadas; a sala Baile, que traz mais de 20 vestidos originais de grandes nomes da moda como Dior, Chanel e Yves Saint Laurent, além das peças que confeccionadas no próprio palácio; a réplica gigante da bolsa Kelly da Hermès, que ganhou fama mundial por ser um acessório inseparável da princesa e as fofíssimas peças e roupas infantis usadas pelos filhos de Grace na infância.

A sala de acessórios onde estão expostas as coroas e belíssimas joias como colares, brincos, anéis, com destaque para as peças em pérolas e rubis, também merece especial atenção. Em meados de junho, algumas delas retornam a Mônaco, por ocasião do casamento do príncipe Albert. A mostra fica em cartaz até 10 de julho, no Museu de Arte Brasileira da FAAP.

Confiram todas as informações da mostra no link: http://www.textilia.net/materias/ler/moda/moda-marketing/3ponto_de_vista_grace_kelly_no_brasil

Aproveitando o momento “casamento real”, celebrado na última semana com a união de William e Kate, o TMN, traz a história de um dos maiores ícones de estilo e elegância do século XX: Grace Kelly.

Apresentada na mostra Os Anos Grace Kelly - Princesa de Mônaco, que entra em cartaz em São Paulo, a partir desta quinta-feira, 05 de maio, no Museu de Arte Brasileira da FAAP, a exibição premia os paulistanos com um dos maiores e mais completos acervos da princesa. Num incrível arquivo histórico que reúne cerca de 900 objetos, a mostra traz os momentos mais marcantes da trajetória da princesa. Os arquivos, divididos em 14 salas, incluem fotografias, filmes, vestidos, joias, acessórios, quadros e cartas que escrevia e recebia de amigos como a rainha Elizabeth, Frank Sinatra e Jacqueline Kennedy.

Criada originalmente em 2007 pelo Grimaldi Forum, a exposição apresenta ao público a mais completa biografia de Grace: registros de sua infância e juventude, a carreira bem-sucedida como atriz de Hollywood, o casamento com o príncipe Rainier III e sua nova vida como princesa, além de outras facetas não tão conhecidas tais como mãe, amiga, incentivadora das artes e defensora de causas humanitárias.

Quem quiser conferir o roteiro completo da exposição, com informações detalhadas do que vai encontrar por lá, basta acessar a coluna Turismo de Moda, do site Textilia.net, através do link abaixo:

http://www.textilia.net/materias/ler/moda/moda-marketing/3ponto_de_vista_grace_kelly_no_brasil


Os Anos Grace Kelly, Princesa de Mônaco

Quando: de 05 de maio a 10 de julho de 2011 (terça a sexta das 10h às 20h/ Sábados, domingos e feriados das 13h às 17h - fechado às segundas-feiras)
Onde: Museu de Arte Brasileira da FAAP (Rua Alagoas, 903 – São Paulo) - entrada gratuita

Créditos fotos: Archives du Palais Princier-Monaco e Archives SBM Monaco

Kate tentou e conseguiu manter em segredo o nome do consagrado estilista que desenharia seu vestido de noiva. Segredo bem guardado e revelado hoje nesta manhã. Pontualmente às 10h51 (horário de Londres) Kate deixou o hotel em que estava hospedada e dirigiu-se a Abadia de Westminster.

Conforme as previsões, inclusive adiantada aqui pelo TMN, o vestido foi desenhado por Sarah Burton da grife Alexander McQueen. Confeccionado em cetim e rendas inglesa e francesa, o vestido trazia a clara combinação de tradição e modernidade num corte sóbrio, com leve volume na saia e cauda de 2m de comprimento. No cabelo a tiara selecionada do arquivo da Rainha e um leve véu um pouco abaixo da linha da cintura. Os brincos de brilhantes eram de Robinson Pelham.

Kate, que trabalhou em parceria com a estilista no desenho do vestido, reforçou seu estilo elegante mas sem a pretensão de ser um ícone fashion. Confira nossa seleção com imagens e detalhes do tão guardado vestido de noiva:

De representantes políticos a celebridades a lista de convidados para a cerimônia era longa. Haviam 1.900 pessoas aguardando a chegada da noiva. No mundo da moda os destaques ficaram com:

- Carole Middleton, a mãe da noiva estava num sóbrio e elegante coatdress de crepe azul de Catherine Walker e chapéu no mesmo tom de Jane Corbett;

- A irmã e dama de honra de Kate, Pippa Middleton, também vestia Alexander McQueen by Sarah Burton, com design que incorporava o mesmo estilo e cor do vestido de noiva;

- Victoria Beckham que escolheu para a cerimônia um vestido em tom azul escuro de design próprio, clunth da sua nova coleção, sapatos Louboutin e chapéu Philip Treacy;

- A socialite Tara Palmer-Tomkinson, de azul da cabeça aos pés, vestindo Deborah Milner e chapéu Stephen Jones;

- A cantora inglesa Joss Stone, que encarou um look mais formal, com vestido, sapatos e clutch vermelhos e chapéu champagne;

- As princesas Eugenie e Beatrice de York, que vestiram respectivamente, Valentino Haute Couture e Vivienne Westwood, ambas com esculturais chapéus de Philip Treacy;

- A princesa Victoria da Suécia que estava radiante em um coral Elie Saab;

- Charlene Wittstock, noiva do príncipe Albert de Mônaco, vestindo Akris;

- Rainha Sofia da Espanha, de terno lilás e a princesa Letizia de Asturias, que estava com um vestido de duas peças em tom rosa.

Como manda a tradição inglesa, o chapéu foi um dos acessórios mais comentados e presentes no figurino das convidadas. Dos exóticos, aos clássicos, dos chamativos aos esculturais, foi possível ver de tudo. Destaque para o designer Philip Treacy que vestiu a maioria das cabeças estreladas como Victoria Beckham, Zara Phillips (filha da princesa Anne) e as princesas de York Eugenie e Beatrice.

Com a proximidade do casamento de William e Kate, esta semana o TMN fará um especial sobre os casamentos reais. Nesse primeiro post, não poderíamos ignorar um dos segredos mais bem guardados em relação ao evento: o vestido da noiva.

Como manda a tradição, é quase certo que o escolhido seja um estilista britânico, bem como os tecidos de sua confecção. Quanto ao modelo especula-se que Kate manterá seu estilo sóbrio e elegante, como tem feito nas últimas aparições oficias. Seja como for, depois do dia 29, é certo que o modelo será um dos mais copiados por mulheres do mundo todo. Confira a nossa seleção com os casamentos reais e vestidos de noivas mais comentados dos últimos anos:

As misturas inusitadas de cores, tecidos, estampas e principalmente de estilos estão cada vez mais em alta! Roupas que misturam glam e rock, country e chic, animal print e florais, tudo o que a criatividade permitir! Confiram alguns looks selecionados pelo TMN. Vocês aprovam?